广东民间小调

负责编辑：风土情来源平台：网络搜集归档日期：2015-11-20 阅读次数：次字体：大中小

　　广东音乐，顾名思义就是流传于广东一带的器乐合奏流派，是广东人传统的风土人情文化。

　　广东音乐雏型成于清末，据研究当时已有一些器乐曲出现，或为当地民间小调，或为戏曲中的过场音乐，也有从外省传入的曲目。可以说，广东音乐是一种一边在本土蕴酿，一边吸纳其它地方音乐发展而成。

　　到二十世纪初，广东音乐之乐器组合渐渐定型为以二弦、提琴、三弦、月琴、箫五种乐器为主奏乐器并辅以敲击的固定形式，称为「五架头」。这种组合源于粤剧的伴奏形式，由于整体声音高亢嘹亮，俗称为「硬弓组合」或「硬嘢」。

　　到了1926年，上海长大的广东人吕文成将二胡改良成为高胡（或称粤胡），加上扬琴及秦琴，革新了广东音乐合奏形式，自始广东音乐开始了这种称为「三件头」的表演形式。後来音乐家又在「三件头」之上加入洞箫、椰胡等乐器，成为了与旧式「硬弓组合」相对的「软弓组合」。其後更加入了小提琴（梵铃）、色士风、结他、木琴等西式乐器，使广东音乐的表演形式更见丰富——可以见到，广东音乐家不单止对外省音乐来者不拒，连外国音乐也一样兼收并蓄，如此海纳百川，吸受各地音乐养份，教广东音乐在二十世纪上半叶能快速发展出其独特的合奏风格。

　　广东音乐的一大特色，是曲目都是短小精悍，可称谓民间小调，易于欣赏，这与其源流有关。从一开始，广东音乐就跟粤剧及说唱音乐有不可分割的关系，很多早期的广东音乐曲目，都是来自粤剧的伴奏或是过场音乐，更不用提那些乐人自娱时，从民间小调顺手拈来的小调，因此广东音乐少见长篇钜构，而以小曲为主。

　　二十年代，唱片业在上海落地生根，成为重要的文化产业。唱片公司为了迎合不同消费者需要，灌录各式歌曲及器乐曲，其中广东音乐也藉着唱片业而全国风行。由于录音技术所限，灌录的乐曲不能太长，广东音乐就非常合适。同时，录音需要也催生了更多新曲，蔚然成风。

　　广东音乐的流行，也见于茶座、舞厅与夜总会甚为流行的现场广东音乐演奏，风头一时无两。到四十年代，在欧西流行音乐的影响下，更发展出类近美国爵士乐的「精神音乐」是，当中吕文成（高胡）、尹自重（小提琴）、何大傻（电结他）、程岳威（爵士鼓），并称「四大天王」。

　　相比其它中国音乐流派，广东音乐只有百多年的传统风土文化，仍算年青。只是多年来人才辈出，创作大量传世曲目，使得广东音乐坐拥丰富曲目。由二十世纪初严老烈（《旱天雷》、《连环扣》）、何柳堂（《赛龙夺锦》、《饿马摇铃》、《雨打芭蕉》），再到后来的何大傻（《孔雀开屏》）、吕文成（《平湖秋月》、《步步高》）、邵铁鸿（《流水行云》、《红豆曲》）等，都写下了不少经典乐曲。

　　广东音乐尽管不是主流，但在广东省各小镇里，都有那么三、五组，每组由三、五人自组的广东民间小调乐团。每当办红白喜庆之事，喜庆人家为了增添喜庆之日的喜悦气氛。少不了请这民间小调乐团来弹、吹、唱这广东音乐，为这喜庆之宴助兴，这也是广东农村的一种民间传统习俗。